Hoiatus: see intervjuu sisaldab spoilereid Ei mingit äkilist liikumist HBO Maxis.
Steven Soderberghi uue staariderohke krimidraama viimased 25 minutit, Ei mingit äkilist liikumist – mis avati kinodes ja HBO Maxis neljapäeval – võtab pöörde, mida te tõenäoliselt ei näe. Stsenarist Ed Solomonile ( Mehed mustas, Billi ja Tedi suurepärane seiklus ), kes oli varem HBO sarjas Soderberghiga koostööd teinud Mosiac , oli see pöördepunkt nii uskumatult keeruline kui ka uskumatult rahuldust pakkuv.
See polnud väike ülesanne, ütles Solomon intervjuus RFCB-le. Mul kulus kuus nädalat, et saada kogu filmi ulatusest alla, ja mul kulus kolm või neli nädalat, et töötada nende seitsme lehekülje kallal.
Natuke varundamiseks: Ei mingit äkilist liikumist Don Cheadle mängib väikest kurjategijat nimega Curt Goynes, kes palgatakse koos kaaskurjategija Ronald Russo (Benicio del Toro) kõrvale tegema seda, mida nad mõlemad peavad lihtsaks lapsehoidmistööks kohalikule Detroidi maffiabossi 1955. aastal. töö läheb valesti, Curt ja Ronald järgivad raha mööda redelit ja jõuavad lõpuks selle tippu tohutu, päriselu vandenõu juhtisid sel ajal neli suurimat autofirmat. Ja vaatajaid ootab üllatus: A-nimekirja näitleja, kellele ei arvestatud tiitrites, märkimisväärne esinemine.
Solomon rääkis RFCB-ga, kuidas see üllatuskameo sündis, uurides Detroidi ajalugu Ei mingit äkilist liikumist tõelise loo komponendid ja palju tumedamad No Sudden Mov lõppu, mida ta algselt kavandas.
RFCB: Ütle mulle, kus on lugu Ei mingeid äkilisi liigutusi algab sinu jaoks. Kuidas sul filmi idee üldse tekkis?
Ed Solomon: Töötasin koos Steven Soderberghi ja Casey Silveriga Mosaiik, mis oli see kuuetunnine jutt HBO-s. Ja meil oli minu arvates tõesti suurepärane töösuhe. Casey helistas mulle ühel päeval ja ütles: 'Hei, Steven tahab teha kriminullilugu, kas oleksite selle jaoks valmis?': Ja ma olin, jah, muidugi, sest just selliseid filme mulle meeldib vaadata, aga ei ole sageli võimalust kirjutada. Mosaiik oli omamoodi selles mõttes, nii et ma arvan, et Stevenil oli usk. Lisaks oli meil nüüd hea stenogramm koos. Läksin LA-sse, et temaga ühendust võtta. Rääkisime ja jagasime ideid kas 70ndate stiilis noir'i või võib-olla isegi 50ndate stiilis noir'i jaoks. Algselt plaanisime seda üle kogu riigi ja see pidi olema suurem film. Kui hakkasime lugu lahti tegema, lihvisime seda lihtsalt 50ndate keskel Detroidis, Detroidis. Ja teadis, et kirjutame selle Donile [Cheadle].
Fotod: Claudette Barius / Warner Bros
Mis tõmbas teid 50ndatel Detroidi ja eriti sellesse autotööstuse tausta?
Küsisin Stevenilt, kuskas sa tahaksid filmida? Mis tunnet see tunda tahab? Milline see välja näha tahab? Just tundest ja toonist rääkides hakkasime mõtlema nendele hämmastavatele autodele ja muusikale, mis kõik pärines Detroidist. Ja siis me mõtlesime, et kui see on madala tasemega kurjategijate kamp, kes ronib ühiskonnakihtidesse, siis Detroit oli tol ajal riigis toimuva jaoks mikrokosmos. Ja tegelikult juhtub see nüüd jälle – see kogukondade ümberpaiknemine. Siis hakkasin uurima.
Õige, see on väljamõeldud lugu, kuid te joonistate sisse kõik need tõsielulised ajaloolised hetked, sealhulgas kiirtee I-375 ehitamine, mis hävitas mustade linnaosa Detroidis, ja vandenõu, mis hõlmas autotööstust. Rääkige mulle sellest uurimisprotsessist filmi tõelise loo aspekti jaoks.
Teen osa sellest üksinda ja töötan ka kellegagi, kes töötab uurija/dramaturina nimega Laura Shapiro. Ütlesin talle: Hei, ma üritan leida midagi, mida võib-olla üritas üks väiksematest autofirmadest varastada võib-olla ühelt suuremalt. Algselt mõtlesin, et võib-olla on mõni uus kujundus, mis muutub moeröögatuseks. Siis mõtlesin, et mis oleks rohkem huvitav on midagi, mida autotööstus püüdis varjata. Arvasin, et oleks palju huvitavam, kui need tegelased otsiksid midagi, kui inimesed püüaksid end peidus hoida, mitte seda esile tuua. Nii et Laura soovitas – ma ei hakka seda nimetama ainult spoileri pärast –, vaid eseme, millest sai filmi MacGuffin. Kui ma teadsin, et ma mõtlen, okei, mis siis veel Detroidis toimus?
Oma uurimistöös komistasin korraga kahe asja otsa: näitusele Detroidi avalikus raamatukogus, mille nimi oli Black Bottom Street View. See oli kolmemõõtmeline läbiva näitus. Need hämmastavad inimesed, Emily Kutil ja PG Watkins, lõid 3D-koopiaid, kasutades fotosid, mis tehti 1950. aastate alguses Detroidi linna poolt, kes kavatses linnaosad hävitada. Kuid kodanikud arvasid, et [linn] austab naabruskonda, nii et nad kõik tulid välja ja poseerisid nende piltide jaoks. Emily ja PG taastasid tänavad, puhudes fotod õhku, ja sa võisid sisuliselt tänavatel kõndida.
See oli nii-öelda üks kahest kuningriigi võtmest. Teine oli kohtumine Jamon Jordani-nimelise mehega, kellest sai muide meie ajalooline konsultant. Ta juhib midagi nimega Black Scroll Network, mis korraldab Detroidis giidiga ekskursioone ja loenguid Aafrika-Ameerika ajaloost. Kohtasin teda Emily näitusel Detroidi avalikus raamatukogus ja ta viis mind mitu päeva lihtsalt tänavatel jalutama, osutades ajaloost rääkivatele hoonetele. Teadsin siis ja seal, et see on selle filmi taust. Ja me ei tahtnud teha poliitilist ega isegi sotsiaalset lugu, me tahtsime lihtsalt teha lõbusat krimilõnga. Kuid mulle tundub, et midagi tõelist taustal lisab loole jõudu.
Üks tegelane, kes mind eriti huvitas, oli Bill Duke'i tegelane Aldrick Watkins. Kas saate temast ja selles loos tema rollist lähemalt rääkida?
Noh, ta oli ühe tollal linnas tegutsenud jõugude klassi esindaja. Tol ajal oli lillast jõugust just sisuliselt lahti saanud ja seal olid sellised afroameeriklaste ja valgete jõugud, kes omamoodi kontrollisid territoriaalselt erinevaid linnaosi. Ja nii põhines ta erinevate inimeste ühendamisel. Pean silmas seda, et kõik filmides on ilmselgelt väljamõeldud – kuigi üks sündmus, mis toimib MacGuffinina, on ilmselgelt tõene. Wmüts, mida ma üritasin teha – mõtlesin, et varem, võib-olla viis aastat varem, kui Don Cheadle’i tegelane vangi läks, oli pinge palju hullem. Jõugud olid palju rohkem rivaalid, kuid selleks ajaks, 50ndate keskpaigaks, olid jõugud läbi saanud – ma ei nimetaks seda vaherahuks, vaid kokkuleppeks, kus nad jagasid asju ja tegid koostööd. Me ei tee dokumentaalfilmi. Tahtsin lihtsalt, et nende asjade maitse oleks tagaplaanil.
jalgpalli TV otseülekanne
Mul oli tegelikult igas fraktsioonis rohkem liikmeid. Frank Capello, keda mängis Ray Liotta – tema organisatsioonis oli rohkem tasemeid. Ja Watkinsi organisatsioonis oli rohkem tasemeid. Kuid missioon oli luua lahja ja vaba lugu. See ei ole hingelt nii lahja, kui ma kavatsesin, kuid jällegi, see tõmbas asjad kuidagi alla. Üks huvitavaid asju COVID-is pildistamise juures ja minu arvates oli see hea, et pidime tegema valikuid. Kus pidime teatud määral keskenduma väiksemale maastikule ja see pani meid tõesti tegema valikuid, kes on kõige olulisemad tegelased.
SPOILERIHOIATUS: ülejäänud see intervjuu sisaldab spoilereid. Lõpetage lugemine kohe, kui te pole filmi näinud!
Spoilerid – Matt Damon ilmub filmi lõpus ootamatult ja mängib üsna tähtsat tegelast! Kuidas see stseen ja kamee tekkis?
Olin umbes kolmveerand stsenaariumi läbinud ja peaksin seda tegema Stevenile, et enne selle lõpetamist veenduda, et oleme rivis. Ta ütles: 'Minu ainus märkus on see, et teeme lõpupoole midagi, kus toome sisse tegelaskuju, keda me pole tutvustanud – ühe neist aariatest, mis tuleb sisse ja muudab kogu maastikku. Ja see on nagu seitsmeleheküljeline monoloog. Ma mõtlesin, et see pole üldse heidutav! Kirjutage lihtsalt suurepärane monoloog suurele näitlejale, kes tuleb kaheks või kolmeks päevaks, ja lihtsalt naelutage! Ma arvasin, et noh, Ed, sa oled suurtes liigades, nii et astu taldriku juurde ja asu baasile.
Kuid see oli võimalus näha kogu filmi ulatust täiesti erinevast vaatenurgast ja anda teile võimalus mõista, kui kaugele ahelast need kaks madala taseme kurjategijat olid jõudnud. See polnud väike ülesanne. Mul kulus kuus nädalat, et saada kogu filmi ulatusest alla, ja mul kulus kolm või neli nädalat, et töötada nende seitsme lehekülje kallal.
Fotod: Claudette Barius / Warner Bros
Kas teadsite alati, et tegelast kehastab Matt Damon?
Teadsime, et see on keegi temasugune. Rääkisime erinevatest inimestest ja ma arvan, et ajakirjanduses öeldi, et keegi teine teeb seda mõnda aega. Tead, COVID ja ajakava ümberkorraldamine, seiskamine ja uuesti käivitamine... Ja siis ütles Steven: Matt teeb seda! Ja ma pean ütlema, et ta ilmus selle päheõpituna, käis selle proovis läbi ja me kõik lihtsalt, lõualuud, läksime, OK, see oli hämmastav. Ja Steven ütles: miks kurat ma seda ei tulistanud?
Kogu stseen sai tehtud üsna kiiresti. Teate, saate tuppa selliseid näitlejaid nagu Don, Benicio ja Matt…Seisin seal, vaatasin seda, pidin end näpistama ja ütlema endale: 'Pöörake tähelepanu, see on tõesti haruldane.' Kas näete, mis teie ees toimub, ja naudite seda? Ja ma maitsesin seda. Seda oli uskumatult tore vaadata.
Mulle väga meeldis see lõpp – see on nii suur löök, et kogu raha saab ettevõtte juht Matt Damon, mitte meie peategelased.
Ma tõesti hindan seda. Mäletan, kui kirjutasin [Damoni monoloogi] teemal Hei, see on ainult raha. teen rohkem. See on nagu sisaliku saba ja sa lõikad selle ära, see lihtsalt kasvab, see lihtsalt kasvab tagasi. Kui ma seda kirjutasin, mõistsin siis, et oh, lõpuks jääb ta kogu rahaga ja kogu muu raha, mis polnud isegi tema oma. Sest see just nende meestega juhtub! Ja minu jaoks oli see palju parem kui Hollywoodi lõpp, mis oleks lõppenud sellega, et meie kaks kutti oleks kogu oma raha ja partneritega vabaduses lahkunud ja elanud õnnelikult elu lõpuni.
Kas see oli alati filmi lõpp?
Algselt oli meil palju mustem lõpp, kuhu keegi ei jõudnud. Kõik surid. See oli algne mõte. Ja siis oli see, et teate mida, seda on liiga palju, see pole tegelaste suhtes aus ega publiku suhtes aus. Sest päeva lõpuks olete tegelikult nendesse meestesse investeeritud. See tundus peaaegu nagu vint teid publikule, mida me ei tahtnud teha.Ma ei saanud sellest aru enne, kui jõudsime stsenaariumi lõpuni – tead, see tundub lihtsalt liiga sünge ja liiga tume ning see ei sobi selle filmi jaoks. Me ei püüa teha filmi, mis on lihtsalt tume ja sünge, me tahame, et see oleks lõbus ja meelelahutuslik. See oli väike kirurgiline revisjon – kulus vaid paar erinevat stseeni, et muuta Don mänguga mängu. Filmi igas liigutuses on Doni tegelane kõigist ees. Ta on selgelt filmi kõige targem tegelane. Ta mängib pikka mängu ja seetõttu ei tundunud õige, et tal polnud suuremat plaani paigas. Kuid kas ta saab hakkama või mitte, vabandust, te vaatate lõpuni, et teada saada!
Enne kui ma su lahti lasin – mõni aeg tagasi oli see nii teatas et teie filmi järjekordne järg Nüüd sa näed mind oli toimumas. Kas saame värskendust Nüüd näete mind 3 ?
Ausalt öeldes pole ma sellega seotud. Ma võin olla hiljem produtsendina kaasatud, kui see valmib, kuid ma pole teadlik, et see tegelikult juhtub. Ma kuulen pidevalt erinevatest nurkadest, et ma arvan, et see juhtub ja siis kuulen, et see ei ole nii. Oleme rääkinud teleseriaali tegemisest, mida loob väga andekas kirjanik nimega David Wilcox, kuid ma ei tea, kas see on üles võetud ja valgustatud. Tähendab, nad rääkisid sellest, sellisel juhul kavatsesin mind konsultandina kaasata. Soovin, et mul oleks paremaid uudiseid, sest ma tahaksin näha seda tehtud!
Olete hiljuti kolmanda kaaskirjutamisega Bill ja Ted Film. Kas on juttu teisest neljanda kirjutamisest Bill ja Ted Film?
Neljandast pole ametlikku juttu Bill ja Ted Film. Kuid Chris ja mina – Chris Matheson – oleme filmi kaaslooja ja kaasstsenarist Bill ja Ted – tema ja mina oleme rääkinud, kas on veel lugu rääkida? Sest ainus põhjus, miks me seda teeme, on see, kui rääkida on tõesti õigustatud lugu. Ja ma arvan, et meil kõigil neljal – Chris ja mina, Alex [Winter ja Keanu [Reeves] – ning produtsent Scott Crew ja režissöör Jean Paris oli meil nii tore. Meil oli filmi tegemisel tegelikult tähendusrikas ja imeline kogemus. Nii et me vaataksime selle uuesti üle, kui meil oleks mõni suurepärane idee, mida tasub teha.
Seda intervjuud on pikkuse ja selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.