Kus voogesitada:
Viimane valss
Krooniline mõjukate 60ndate rokkarite The Band, Martin Scorsese 1978. aasta film, elu ja ajad Viimane valss on üks kõigi aegade enim pühitsetud muusikadokumentaalfilme. Filmitud algupärase grupi hüvastijätukontserdil 1976. aastal, on see poolkontsertfilm, poolprofiilne pala ja selles on grupp, kes jagab lava laulja-laulukirjutaja 60ndate roki suurimate nimedega, alates Bob Dylanist kuni Neil Youngini. . See on kõigi oluliste rokidokumentide loend, see on avaldatud ja uuesti välja antud mitmes formaadis ning see sai lihtsalt voogesituseks kättesaadavaks Amazon Prime .
Müüt ansamblist võib heita nende karjäärile segava varju, kuid ei tee viga: nende mõju rock n ’rollile on võrdne nende fabulaga. Moodustati rocki järellainetuses ja tulid algselt kokku The Hawksina, toetades esimese põlvkonna rockabilly rabble-rouser Ronnie Hawkinsit. Nagu Hawkins, tervitas Arkansasest laulev trummar Levon Helm. Ülejäänud bänd - kitarrist ja laulukirjutaja Robbie Robertson, basskitarrist / laulja Rick Danko, klahvpillimängija Garth Hudson ja klaverimängija / laulja Richard Manuel - olid kõik kanadalased, värbatud ringreisidele põhja poole, kus Hawkinsi täht jätkas pärast tõelist rokki n 'roll läks moest välja 48 alumisel, mis eelnes Briti invasioonile.
Pärast Hawkinsi juurest lahkumist ja üksi hakkama saamist palgati nad lõpuks Bob Dylani tugibändiks, kui ta vaieldamatult elektriks läks. Nad saatsid teda 1966. aasta polariseerivale tuurile ja järgnesid New Yorgis Woodstocki kunstnike kolooniasse, kus ta pärast seda taganes. Eeldades, et tagasihoidlik moniker-linnarahvas neid tunneb, bändis The Band metsa suures roosas majas kokku ja seadis oma pillid keldrisse, kus nad moosisid ja kirjutasid koos Dylaniga uue muusika juurde, mis jõudis tagasi maalähedasse muinas-Ameerikasse. Need mitteametlikud istungid sünnitasid mõlemad Keldri lindid - Dylani mitmekülgsed laulukirjutajate demod, mis olid laialt levinud ja mille täielik ilmumine ilmnes alles 2014. aastal 136 laulu sisaldava ammendava karbi kaudu - ja Muusika Big Pinkilt , The Bandi maamärk 1968. aasta debüütalbum, mille pealkiri meenutas selle loomise punkti.
Muusika, mille ansambel meisterdas, lendas silmitsi valitseva hilise psühhedeelia ja ajastu tärkava hard rockiga. Vihjed vanaaegsest maast, bluusist ja Appalachi rahvast hõljusid muusikas nagu lõkkesuits, samas kui nende innukad ebatäiuslikud vokaalharmooniad rääkisid nende koostöömuusikaeetikast. Need nägid isegi välja nagu seepiatoonis foto 1800. aastatest, kõik nöörisidemed, naljakad mütsid ja näokarvad, mis ennustasid moodsat hipsteri-metsamehe nägu 45 aasta võrra. Alati, kui rühm sekvestreerib end riigis, et teha album või vahetab oma elektrikitarre mandoliinide vastu ja asub uurima Ameerika muusikalisi juuri, kutsuvad nad üles The Band. Idee Americana kui eraldiseisva muusikalise žanri algusest saab alguse nende küünide uksest ja nende kustutamatut pitserit saab tänapäevalgi kuulda alt-maal ja uusfolki keeles.
Pärast aastaid kestnud teed Viimane valss oli Robbie Robertson välja mõeldud grupi tähistamiseks ja omamoodi pensionäriks. Aastatepikkune turnee oli bändiliikmetele oma osa maksnud ja ta tundis, et on aeg teelt maha tulla, isegi kui bändikaaslased sellega ei nõustunud. Kontsert pidi olema nende viimane live-hurraa, enne kui neist sai The Beatlesi vormis rangelt salvestusüksus. Sümboolselt kavas tänupüha õhtuks 1976 pakutakse kontserdikülastajatele Türgi täisõhtusööki koos kõigi koristustega, keda kostitatakse seltskonnatantsu ja luulelugemistega, enne kui The Band esitas kaks komplekti, ühe nende algupärasest materjalist, teise kui taustbänd sõprade, fännide ja mõjutajatega. Kontsert salvestatakse ja filmitakse, Robertson ja Scorsese olid sõbrad, mille tulemuseks oli filmi ja kolmekordse LP heliriba, mis on integreeritud turunduse varajane näide, mis on kujundatud hiti järgi Woodstock selle kümnendi alguses film ja heliriba.
Filmi avab basskitarrist Rick Danko, kes jagab basseinipallide riiuli, värvides Scorsese portreesse bändiliikmeid tänavakülasteks teekoerteks, kellel on trikk varrukas. Seejärel jaguneb see viimaseks õhtuks esinenud lauluks, mida esitas ansambel Marvin Gaye kaveri Don’t Do It kaveri, mis esines hommikul kell 2:15 pärast viit maraton tundi muusikat. Film hüppab temaatiliselt kontserdimaterjalidelt intervjuudele, Levon Helm räägib bluusist Muddy Watersile, kes esitab oma klassikalise Mannish Boy poore, üks filmi tipphetki. Van Morrison, Eric Clapton ja Dylan pöörduvad ka meeldejäävates esinemistes. Film sisaldab ka mitut lavastatud etendust, kõige tõhusamalt nende hittloo The Weight ilusat versiooni koos hinge-gospeli suurkujude The Staple Singers saatega.
Kuid kogu rühma ja nende külaliste ande jaoks tunduvad paljud etteasted konserveeritud ja jäigad. See võis loomulikult olla tingitud kumulatiivsest survest, mis grupil oli; oma lõppkontserdi mängimine, mis peab olema piisavalt hea, et seda plaadi ja filmina välja anda, ning pool materjalist on laulud, mis pole teie enda omad ja mille õppisite ainult saate jaoks. Või võib-olla sellepärast, et etendused olid pärast tõsiselt üle mängitud. Otseülesvõtete maiustamine oli ja on tavaline tava, enamasti selleks, et kohandada häälestusprobleeme ja võtmetähtsusega vokaale. Kauaaegse Bändi produtsendi John Simoni sõnul, kes töötas koos Robertsoniga viimasel live-albumil, on Levon ainus aus, live-element Viimane valss . Teine probleem on see, et animeeritud Robertsoni kõrval tundub ülejäänud ansambli intervjuusegmentides kõrvalehoidlik ja eraldiseisev. Pianist Richard Manuel näib omalt poolt lihtsalt surnuna purjus olevat, kurb teeviit sõltuvusest, mis on tabanud nii paljusid suurepäraseid muusikuid, kui ka see, mis suunaks Manueli aastaid hiljem tuuril olles endalt elu võtma.
Kahjuks võimendaks kontserdi ja filmi tootmine ansamblis hauduvaid pingeid kontrolli ja laulukirjutamise ainepunktide üle. Oma suurepärases autobiograafias Ratas põleb , Esitas Helm filmi suhtes kaebuste litaania, nimetades seda suurimaks f *** kin ’rip-offiks, mis The Bandiga kunagi juhtunud oli, ja jättes selle tema semu Scorsese Robertsoni jaoks edevusprojektiks. Kuigi see on karm ja liiga kriitiline otsus, on raske mitte näha asju läbi trummi silmade, kuna kaamera ripub korduvalt armastavalt Robertsoni peal, kes laulab mikrofoni, mida bändiliikmete sõnul kunagi sisse ei lülitatud. Lõppkokkuvõttes Viimane valss oli Robertsoni kardinakõne The Bandiga. Nad läksid lahku varsti pärast selle 1978. aastal ilmumist, kuid reformisid vähe aastaid hiljem, ilma et nad oleksid asutanud kitarristi ja oma kuulsamate lugude kirjutajat. Ehkki bändi liikmed võisid filmi väärsuse vaidlustada kuni Helmi surmani 2012. aastal, hoolimata selle vigadest, Viimane valss on põhjalik portree rühmast, kelle muusikaline pärand on etteheiteid.
[ Vaata Viimane valss peamises videos ]
Benjamin H. Smith on New Yorgis tegutsev kirjanik, produtsent ja muusik, kes soovib, et Robbie Robertson ei lõpetaks Telecasteri mängimist. Jälgi teda Twitteris: @BHSmithNYC.