Nad kutsusid neid tol ajal The Movie Brats. Hiljem, pärast seda, kui enimmüüdud raamatut nii tähistati kui ka roogi valmistati, olid nad need Easy Riders, Raging Bulls Ameerika filmitegijate põlvkond. Filmipähklid teevad häid valgeid meessoost türosid, kellel on entsüklopeedilised teadmised kinost ja põhjendamatu kirg kunstivormi ümber teha.
Peter Bogdanovitš, kes suri täna 82-aastaselt , kuigi tema tee ei olnud vähem ambitsioonikas kui Francis Ford Coppola, Brian De Palma, George Lucas, Paul Schrader, Martin Scorsese ja Steven Spielberg, eristusid nad alguses nendest näilistest kaaslastest. Mitte ainult sellepärast, et ta pole kunagi nende suhtlusringkonda kuulunud, vaid seetõttu, et mõnda aega – uskuge või mitte – tundus Bogdanovitš teistest kaaslastest stabiilsem, vähem kõikuv ja enesekindlam. Nagu juhtus – ja järgnev karjäär ja elu, mis hõlmas farssi, ehtsat tragöödiat ja tähelepanuväärset tööd (mitte ainult lavastaja, vaid ka autori ja näitlejana), osutus see meie juhtumiks. ei tunne teda veel piisavalt hästi.
Esikohtade arvestuses lasi Coppola Bogdanovitši režiiosakonnas kergelt lüüa. Võib aga väita, et Bogdanovitš oli oma põlvkonna esimene filmiteadlane, kellest sai tähelepanuväärne filmitegija. 1939. aastal kunstniku sisserändaja perekonda sündinud filmisõltlane ja teatrisõltlane New Yorker Bogdanovich oli keskkoolis õppiv näitleja, kes sai piisavalt kiitust, et saada Michiganis Grand Rapidsi suveteatrisse. Nii algas tema elu faas „Kõigi maailmas“ tundmine, etapp, mis tegelikult ei lõppenudki. Keskkooli esmakursuslane töötas teiste hulgas koos Edward Everett Hortoni, Veronica Lake'i ja Sylvia Sidneyga. Kuigi ta polnud ajakirjanduslikus mõttes filmikriitik, programmeeris ta kunagi New Yorgis Moodsa kunsti muuseumis ja kirjutas selle jaoks programmimärkmeid. Ta sõlmis olulisi sõprussuhteid kriitikutega, sealhulgas Andrew Sarrise ja Eugene Archeriga. Tema kirjutatud monograafia Orson Wellesist pälvis suurmehe enda tähelepanu. Kui ta 60ndate lõpus Californiasse kolis, tegi ta raamatu pikkuse intervjuu Hollywoodi pioneeri Allan Dwaniga. (Ma kujutan ette vestlust Millennialiga: Jah, ma armastasin Bogdanovitšit Sopranid . Mina: Muidugi, aga kas sa oled lugenud tema Allan Dwani raamat ?)
kohtunik judy episood täna
Ja ta sai päriselt sõbraks Orson Wellesiga, suhtega, millel olid tagajärjed ja komplikatsioonid, mis ulatusid kaugele pärast Wellesi surma 1985. aastal. Ta püüdis verd välja ajada intervjueerija kivist, kelleks oli John Ford. Ja ta sai kokku kokkuhoidliku produtsendi Roger Cormaniga, kes muuhulgas pani tal kokku klopsima USA-le orienteeritud B-pilte Venemaa ulmepiltidest, mille Corman oli ostnud ega suutnud välja mõelda, mida teha. teha. Peagi rahastas Corman Bogdanovitšile tõelise pildi ja lasi tal mõneks päevaks teise pildi lepingu sõlmida ekraanilegend Boris Karloffi. Geniaalne ja endiselt häiriv põnevik Sihtmärgid, Relvavägivalla, vaimuhaiguste ja kuulsuste kummardamise kohta valesti läinud, oli tulemus.
Foto: Netflix
Aga see oli 1971. aastaga Viimane pildinäitus et Bogdanovitš avaldas tõelist mõju, sellist, millele ükski tema järgnev film ei suudaks vastata. Tõepoolest, mõned kriitikud võrdlesid seda Wellesi omaga Kodanik Kane , väide, mis tekitas mõlemas eri aegadel nii uhkust kui ärritust, näis. Larry McMurtry romaanist mugandatud lugu kibedast kui magusast täisealiseks saamisest välja surevas Texase linnas austas mõlemad oma kinematograafilist eellugu (Bogdanovich mängis John Fordi tavalist Ben Johnsonit, keda keegi, kõige vähem Johnson ise, ei pidanud suureks omaks. näitleja Sam the Lion pöördelises rollis; Johnson teenis oma pingutuste eest parima meeskõrvalosa Oscari) ja andis kaudselt nõu nostalgia vastu, heites pilgu nn vanadele headele aegadele.
Film tähistas ka veetleva Cybill Shepherdi ekraanidebüüti. Bogdanovitš jättis näitleja pärast oma naise Polly Platti. Platt oli tema lähedane kaastööline. ja kestis lühikest aega ka pärast nende abielu lagunemist. Enne surma tehtud intervjuudes kirjeldas ta üksikasjalikult oma panust oma endise abikaasa töösse. Bogdanovitš vastas oma intervjuudes, nimetades Platti otsekohe valetajaks. (Sidekriipsuga õpetlane-stsenarist-lavastaja-näitleja ei ole piisav, et kajastada kõiki Bogdanovitši saavutusi; seal peavad olema ka intervjueeritav teema ja impressionist.)
Kui teised filmipätikesed tegid sihilikult ikonoklastseid ja korratuid pilte, siis Bogdanovitš järgis Pildinäitus filmidega, mis värvisid tema vanade lemmikrežissööride Hollywoodi tegemistele uue värvi. (Kuigi ta ei avaldanud Wellesile kunagi otsest austust; vaatamata sagedasele must-valgele kasutamisele, hoidis Bogdanovitš oma filmigrammatikat inspireeritud ja kõnekal liha-kartuli tasemel, pöörates kunagi tähelepanu keerukatele kaameraliigutustele ega ebatavalistele nurkadele. ) Mis lahti Doc oli viimistletud, Streisandi õhutatud kruvikuuli komöödia Paberkuu ristitud Viha viinamarjad koos Sting Tatum O’Neal (toona peaosatäitja Ryani väga noor tütar) oli liiga tark poiss, kes peale oma vandumise oleks võinud tulla otse Hal Roachist või WC-st. Väljade pilt.
mitu episoodi seal on
Pöördudes tagasi Shepherdi, praeguse elukaaslase ja muusa juurde, pani ta oma 1974. aasta Henry Jamesi adaptsiooni juhtima. Daisy Miller . Hollywoodi kroonitud Kuldne Poiss, nüüd tõeline kuulsus – tema ja Cybill kaunistasid filmi esikaant. Inimesed ajakiri koos — oli sügiseks küps ja ta võttis ühe. Filmi tapeti kriitiliselt ja pommitati piletikassas. Film pole tegelikult halb. Kuid nagu tema sõber Welles oli talle öelnud, oli aeg.
Ja ometi polnud filmivangla tema jaoks, vähemalt mitte veel. Ta andis Shepherdi taas ambitsioonikale rollile Burt Reynoldsi vastas, kes on tuntud mittelaulja. Viimasel armastusel , muusikal Cole Porteri lugudega. (Rokikriitik Robert Christgau Shepherdi tolleaegsel albumil pealkirjaga Cybill teeb seda… Cole Porterile : Tema hääl on üllatavalt meeldiv, kuid te ei tea kunagi, kuidas need laulud sädelevad. Kuna Cole'ile see ei meeldinud. . . tehke seda naistega (või 'to') väga palju, võib-olla on see 'tegemine' nii vaenulik, kui see kõlab.) Tema suhe Shepherdiga lõppes 70ndate lõpus. Ma olin loll. Tegin palju vigu, ütles ta hiljem Gene Siskelile.
head haifilmid Netflixis
Isegi Orson Welles osales schadenfreude'is, röstides veidi Bogdanovitšit. Tänaõhtune saade esinemine Reynoldsiga. Kuigi ühelgi lavastajal pole kunagi olnud kerge, pole Bogdanovitšil enam kunagi nii lihtne olnud. Ja ometi on näha põnevaid töid: 1979. aasta Püha Jack, töötlus Paul Theroux’ romaanist heast sutenöörist, kui nii võib öelda. See oli Bogdanovitši esimene koostöö näitleja Ben Gazzaraga. Teine oli 1981. aasta Nad kõik naersid , suure energia ja teravmeelsusega romantiline komöödia – kui sa seda vaatad, sest teatud mõttes ennustab see (ilma enda süüta) midagi kohutavat. Just selle filmi võtteplatsil armusid Gazzara ja Audrey Hepburn üksteisesse. Ja kus Bogdanovitš langes toetajamängija Dorothy Stratteni pärast, kelle tema võõrandunud abikaasa Paul Snider enne filmi linastumist mõrvas-enesetapu käigus jõhkralt tappis.
Tema surm purustas Bogdanovitši. Ta kirjutas raamatu, Ükssarviku tapmine , mis ärritas Stratteni elus paljusid inimesi, sealhulgas Hugh Hefnerit, kes Bogdanovitši väitel oli Playboy Playmate Strattenit seksuaalselt rünnanud. Ta sai lähedaseks Stratteni perega - nii lähedaseks, et abiellus 1988. aastal Stratteni noorema õe Louise'iga; pulma ajal oli Louise 20-aastane kuni Bogdanovitši 49-aastane. Viimastel aastatel hoidis Bogdanovitš maja nii Louise kui ka tema ema juures, hoolimata sellest, et Louise ja Bogdanovitš 2001. aastal lahutasid.
Erinevad kokkuvarisemised Bogdanovitši karjääris ja elus tegid temast pisut nomaadi, mitte ainult töölises mõttes. Ühes intervjuus räägib ta sellest, et ta on üles pannud režissöör Brett Ratner, kes on üks teise või kolmanda põlvkonna Filmi Bratsidest. Tema filmitegemise jõupingutused paisusid erinevat laadi vaenulikkuses (ta põlgas kuulsalt Cheri, oma 1985. Mask ja kaebas selle filmistuudio muusikaasenduste pärast kohtusse). Ta naasis filmistipendiumi juurde, lõpetades kaks hädavajalikku raamatut: Kes kurat selle tegi , koostades oma intervjuud vanade Hollywoodi režissööridega ja See on Orson Welles , peaaegu lõplik portree kunstnikust kogu tema räbaldunud hiilguses. ( Kes kurat selles on , näitlejate küsitlus, tasub samuti omada.) Ta naasis näitlemise juurde aastal, jah, Sopranid . Ja ka tema sõbra Noah Baumbachi juures Härra Armukadedus , episood Seadus ja kord: kuritegelik kavatsus , ja veel. Ta oli selles otsekohene: tal oli vaja elatist teenida. Nii tegi ta dokumentaalfilmi Tom Pettyst ja südametemurdjatest, vaatamata sellele, et teda pole kunagi tuntud kui mingisugust rokenrolli - ja see ammendav film on ka päris hea. Ta viskas ka enda üle nalja esinemised peal Simpsonid ja Dokumentaalfilm kohe!
Foto: Disney+
Ja ta tegi oma vanale sõbrale Orson Wellesile hindamatu teene, et tuua Wellesi viimane, lõpetamata film, Tuule teine pool, Kodu. Netflixis näidatava filmi redigeerimist jälgides demonstreeris Bogdanovich tohutul määral nii isiklikku pühendumist kui ka kunstilist gravitaati. Tema näitlejatöö selles filmis New Hollywoodi tõuklejana Brooks Otterlake’ina (kes on ühtlasi ka filmi jutustaja) on Bogdanovitši kõige teravam ja teadlikum esitus.
Veterankriitik Glenn Kenny arvustab uusi väljaandeid veebisaidil RogerEbert.com, New York Timesis ja, nagu tema kõrges eas kohane, ajakirjas AARP. Ta peab väga aeg-ajalt ajaveebi aadressil Mõned tulid jooksma ja säutsud, enamasti naljaga, kl @glenn__kenny . Ta on 2020. aasta tunnustatud raamatu autor Made Men: Goodfellaste lugu , väljaandja Hanover Square Press.