Joaquin Phoenix ja filmitegija Ari Aster löövad kokku, et rünnata meie kõiki tundeid Beau kardab (nüüd voogesitus VOD-teenustes, nagu Amazon Prime Video ), psühhodramaatiline õuduskomöödia, mis on kogu aasta kõige keerulisem kolm tundi – kui, nagu mees kunagi ütles, on sul vaja seda taluda. Need, kellel oli jaburaid, leidsid end Asteri väljakutseid pakkuva emmeprobleemide filmi POOLT VÕI VASTU, mis leiab, et stsenarist-režissöör sunnib julgust veelgi kaugemale kui ta seda tegi. jaanipäev ja Pärilik , välgunoolfilmid, mis on hiljutise kõrgendatud õudusliikumise põhiosa. Üherealine kirjeldus Beau nimetab seda kafkalikuks, kuid ausalt öeldes muudab see A24 film Kafka sarnaseks Elmo potiaeg .
BEAU KARTB : VOGEGEERIDA VÕI JÄTA VÄLJA?
Sisu: See algab täpselt nagu meie kõigi jaoks: emakas. See on nagu kunstiüliõpilase eksperimentaalfilm – summutatud heli, aeg-ajalt valguskillud, siis järsku karjud. See on Beau sünd ja kaoses kuuleme tema ema häält, kes on vähem elevil, rohkem häiritud just sündimise ime sooritamisest. Nüüd on Beau (Phoenix) täiskasvanu ja istub koos oma terapeudiga (Stephen McKinley Henderson). Beau tunnistab, et jõi suuvett, kuid arsti sõnul pole see suur asi. Siis räägitakse tema emast, kes helistab just siis ja seal, EMA ütleb see Beau telefonis, aga ta ei vasta. Saame teada, et Beau ei kohtunud kunagi oma isaga. Homme läheb ta lennukile, et oma emale külla minna ja arst viskab meie poisi peale allegooria: kui sa jõid kaevust, mis sind haigeks tegi, kas läheksid tagasi veel ühe joogi jooma? Punkt tundub Beau jaoks kadunud. Tundub, et teraapia ei tööta tema jaoks.
Beau lahkub arsti kabinetist ja siseneb Chaose Worldi. Tänavad on avaliku mõrva ja alastuse ja narkootikumide koht, kus karjutakse ja naerdakse inimeste üle, kes ähvardavad enesetapuga, kaklevad ja möllavad. Beau sööstab oma kortermaja välisukse juurde, vältides vaevu hullu rünnakut. Lift põriseb ja sädeneb, kui uks tema korrusele avaneb. Tema uksel on silt, mis hoiatab kõiki, kes seda lugeda soovivad, et siin on lahtised uskumatult mürgised pruunid erakämblikud. Ta üritab magada, kuid üks tema naabritest libistab pidevalt tema ukse alla noote, kaebades valju muusika üle, mida ta ilmselgelt ei mängi. Järgmisel hommikul on terve asi, kus ta vajab ravimite pesemiseks vett ja tema korterivõti varastatakse ja kraanidest ei tule vett välja ning ta peab lahkuma, et vett võtta ja kui ta on üle tänava kalal, tuleb münte välja. tema veetaskust tungivad hullud tänavainimesed hoonesse, sest ta lükkas ukse lahti, kuna ta kaotas oma võtme ja nüüd on nad tema korteris süüa tegemas ja tantsimas ja möllavad ja määrivad seinu ja nii ta magab. tuletõrjeväljak. Ta jääb lennust maha. Ja tema ema pole rahul.
84 mäda tomati suvi
Järgmisel päeval saab ta oma korteri tagasi ja siis helistab emale ja keegi teine vastab. See on UPS-i mees. Midagi kohutavat on juhtunud. Beau on hingepõhjani rabatud. Siis tabab teda veoauto ja ta ärkab teismelise tüdruku magamistoas IV külge kinnitatud. Nii algab Beau õiglane elureis, et taasühineda oma emaga, mis hõlmab: kohtumisi kallima paariga (Amy Ryan ja Nathan Lane) ja nende kaugelt äreva tütre (Kylie Rogers) ja PTSD-st kannatava sõjaveterinaararstiga. (Denis Menochet), keset metsi laagris olnud teatrirühm, kes esitab lavastust, mis on šokeerivalt paralleelne Beau eluga, tagasivaade tema nooruspõlve kujunemishetkele, välkvaade tulevikku, mis võib-olla võiks olla, kuid tõenäoliselt juhtub. t olla, taaskohtumine vana sõbraga (Parker Posey) ja lõpuks südamest südamesse tema emaga (Patti LuPone), mis on juba hilinenud ja ei üllataks meid, kui sellega kaasneks nende südamete vägivaldne eemaldamine. See kõik on üsna häiriv, ütles ta kõige võimsama alahinnanguga.
Foto: Everetti kollektsioon
Milliseid filme see teile meelde tuletab?: Beau kardab on Charlie Kaufmani oma Synecdoche, New York ühines Darren Aronofsky omaga ema! – hirmutav kontseptsioon, ma tean, aga täpne.
Esitus, mida tasub vaadata: Kas keegi on seal rohkem valmis end proovile panema ja kaamera ees riske võtma kui Phoenix? Tema esitus näitab tema põneva töö varjundeid Meister ja Sa ei olnud kunagi päriselt siin , kuid sellel on lõpuks rohkem ühist selle mehega-lihtsalt-juhtuvad-asjade süžeega/tegelasega Omane Vice .
Meeldejääv dialoog: Järgmine vahetus:
Ema: Kas sa tahad nüüd tõde?
millal pärimine tagasi tulebBeau: Jah!
Ema: Jälgi mind.
Meie, karjume telerisse: ÄRA MINNA!
Seks ja nahk: Meeste eesmine alastus, munandite kujutis, mida on kõige parem kirjeldada kui tülikas , naiste toplessness, seksistseen, mis on seatud Mariah Carey filmile Always Be My Baby, mis on nii häiriv, et naer kargas mu kehast, nagu oleks see aastakümneid seal vangis olnud ja lõpuks välja võidelnud.
amazon+prime+video
Meie võte: Beau kardab on vägivaldne, selgesõnaline, hirmuäratav, lõbus, järeleandlik, jultunud, groteskne, hullumeelne, hulljulge, tüütu, paeluv, kole, tige, vabandamatu, maitsetu ja – see on peamine – unustamatu. See kurnab sind ja kurnab sind. Aster lavastab selle eepilise kolmetunnise õudusunenägu-loogika teekonnana, millel pole mõtet selles mõttes, et kellegi teise peas olemine seda kunagi ei tee, kuid teisest küljest kõlab Beau hädade psühholoogia tähelepanuväärse selgusega. Ta on emotsionaalselt ja seksuaalselt kidur ning see on kõiges ema süü, kuid ta on ka armas, valdavalt kahjutu mees, kes tõenäoliselt pigem püüab sääse kinni ja laseb ta õue lahti, kui ta tapab, kuigi kui täpsem olla, siis ta on elus nii passiivne osaleja, ta. Tõenäoliselt laseksin sellel teda hammustada ja tegeleks ebamugavusega, selle asemel, et pingutada.
Phoenix mängib Beau'd tühja anumana, kes ei tea, kas ta tahab, et teda täidetakse või mitte, ja isegi kui ta teoreetiliselt saaks täidetud, võib see nagunii kõik augud välja lekkida. Temast pole palju. Teda on sellel teekonnal kaasa vedanud asjaolud ja pikka aega vee alla jäänud psühhopatoloogiliste esemete hääletu vedamine. Näib, et ainus inimene, kes suudab teda täita, on tema ema, ja ma tean, kuidas see kõlab – kohutavalt –, kuid see pole midagi võrreldes sellega, kuhu Aster meid juhatab, paikadega, mis on ühtaegu metafoorsed ja teravalt graafilised. Tema suund on selge, üksikasjalik ja kontrollitud, rikutud 35 miljoni dollari suuruse eelarvega ning investeeringutasuvus on kunst, kompromissitu (vt ka: Põhjamees , Asteri loomingulise eakaaslase Robert Eggersi ambitsioonikas eepiline fantaasia). See käänuline neo-homeerlik odüsseia on hullumeelne, kuid veidralt ühtne oma kavatsus: jutustab tragöödiast mehest, kelle nabanöör on ümber rihmana kasutatud.
Arvestades Beau psühholoogilist kuristikku, on siin peamine tegelane Asteri nägemus. Ta on vastandlik ja kui mitte päris vastik, siis võõras. Ta topib iga kaadri nurka poliitiliste, inimestevaheliste ja psühhoseksuaalsete provokatsioonidega, mis on sageli nii naljakad kui ka häirivad; piir õuduse ja komöödia vahel on harva olnud nii õhuke. Tagasivaadete jadad ei ole nii võimsad, kui võiksid olla, kuid need on vähemalt peenemad, peatuseks Beau't haaravast ja filmis domineerivast segadusttekitavalt selgest hullusest. Ma ei hakka arvama, mis sundis Asterit tegema Beau kardab – ma arvan, et see on tema ja tema psühhoanalüütiku vahel –, aga ma näen jultunud valikuid, mida vähesed, kui üldse, teised režissöörid teeksid. Ta ei ole veel Zulawski, Lynch ega Haneke, kuid ta on kuradima lähedal sellele, et õudusunenägudes oleks võimas uus nimi.
Meie kõne: Beau kardab on suurepärane film ja ma ei vaata seda enam kunagi. VOGEGEERIDA.
John Serba on vabakutseline kirjanik ja filmikriitik, kes elab Michiganis Grand Rapidsis.